Triển lãm của nhóm T5 thường chọn thời điểm diễn ra vào cuối năm, để có thể chắt lọc được những tác phẩm nổi bật, ưng ý nhất trong cả một năm gửi đến người yêu hội họa. Triển lãm lần này cũng không nằm ngoài thông lệ.
Đề tài của T5, qua các kỳ triển lãm vẫn luôn tập trung vào cảnh sắc và con người Việt Nam. Tuy nhiên, mỗi họa sĩ lại có những tìm tòi và cách tiếp cận riêng.
Cùng sử dụng chất liệu sơn dầu, họa sĩ Nguyễn Văn Cường và họa sĩ Khổng Đỗ Duy chia sẻ những trải nghiệm, sự cảm nhận riêng biệt. Họa sĩ Nguyễn Văn Cường, người đã có hơn 30 năm gắn bó với nghiệp vẽ, tái hiện phong cảnh làng quê với phong cách biểu hiện, ấn tượng nhiều phá cách.
Trong khi đó, họa sĩ Khổng Đỗ Duy đem lại những góc nhìn như những lát cắt về cuộc sống. Hình ảnh một góc nhà thân thuộc, một lọ hoa cau, một cành đào gợi nhắc phong vị Tết xưa… hiện lên thật dung dị và ấm áp.
Họa sĩ Phạm Hồng Phương chú trọng khai thác, thử nghiệm những hiệu ứng mới của chất liệu sơn mài. Đó là hành trình “tìm lạ trong quen”, giúp anh gửi gắm ấn tượng của mình về những con người đã gặp, những vùng đất đã qua… Mỗi bức tranh như là sự ngắm nhìn, lý giải, trân trọng hay đơn giản là chỉ nhận diện những cảm xúc, trải nghiệm của cá nhân.
Họa sĩ Nguyễn Hải Nam bay bổng với chất liệu sơn mài truyền thống. Những cô gái trong tranh Nguyễn Hải Nam với họa tiết trên trang phục hòa lẫn cây cỏ, vũ điệu uyển chuyển… làm nên những đường nét mơ màng. Ước lệ của hình, mảng màu và nét làm ta như trong một giấc mơ của những ngày tháng xưa cũ, khi rêu phong, khi rực rỡ vàng son.
Cùng sử dụng chất liệu sơn mài, Họa sĩ Bùi Trọng Dư mang đến triển lãm lần này những tác phẩm về sen, về thiếu nữ - chủ đề yêu thích của anh. Nhưng dường như trong mỗi bức tranh ta luôn nhận ra sự mới mẻ trong cái cũ, cái quen thuộc. Triển lãm giới thiệu một số bức tĩnh vật của họa sĩ Bùi Trọng Dư với nét đẹp tinh tế, lãng mạn.
